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In nome della madre – Batignano
 SABATO 15 DICEMBREORE 21.00CHIESA DI BATIGNANO (GR) “IN NOME DELLA MADRE”dal racconto di Erri de Luca, con musiche ed estratti da “La buona Novella” di Fabrizio de Andrè READING MUSICALE Le notizie su Miriàm provengono dalle pagine di Matteo e di Luca. Ma non è scritto nei loro libri che nella stalla non c’erano levatrici. Miriam partorì da sola e questo è il maggior prodigio della natività: la perizia di una giovane madre. “In nome del padre”, inaugura il segno della croce. In nome della madre, s’inaugura la vita.
INTERPRETI DANIELA MARRETTI LUCA PIERINI ENRICA PISTOLESI
VOCE E CLARINETTO FRANCESCO MELANI
CHITARRA PAOLO MARI
INGRESSO GRATUITO |
se dico donna? – NO alla violenza contro le donne
GIOVEDI 22 NOVEMBRE
CINEMA TEATRO MANCIANO (GR)
ORE 21.00
…se dico donna?…
LETTURA SCENICA
tratto da “Tutta casa letto e chiesa” di Franca Rame
e da “Nati in casa” di Giuliana Musso
INGRESSO GRATUITO
PER INFORMAZIONI: 3920686787 – teatrostudio@gmail.com - www.teatrostudio.it
CORSI del Teatro Studio
LABORATORIO TEATRALE PER ADULTI
Lunedì e Mercoledì – dalle ore 19:00 alle ore 21:00
si alternano nella conduzione:
Mario Fraschetti, Daniela Marretti, Enrica Pistolesi, Luca Pierini
Con cadenza periodica si effettuano seminari di approfondimento
Gli interessati potranno effettuare alcune lezioni di prova gratuitamente
LABORATORIO TEATRALE PER BAMBINI E BAMBINE
Mercoledì – dalle ore 17:00 alle ore 18:15
si alternano nella conduzione:
Daniela Marretti, Enrica Pistolesi, Luca Pierini
Il laboratorio accoglie giovani, adulti e bambini con o senza esperienza teatrale ed offe la possibilità di sperimentarsi nella dimensione ludica dell’allenamento attoriale.
I corsi del Teatro Studio, si basano sulle seguenti aree di pratica: il corpo, la voce, l’improvvisazione, l’azione performativa, la messa in scena, che verranno sperimentate e potenziate in una dimensione di gruppo e relazione dinamica e accogliente.
Studio del corpo: danza naturale e movimento libero, riscoperta della spontaneità e della potenzialità di ognuno, nella propria diversità e nella propria personale capacità d espressione (tecniche base dello yoga e dell’aikido tecniche base di mimo e movimento espressivo).
Studio della voce: esplorazione e controllo dello strumento vocale attraverso tecniche di respirazione e vocalizzazione, improvvisazione e applicazione espressiva alla lettura.
Improvvisazione, intesa sia come attività ludico-propedeutica, sia come dinamica socializzante, sia come tecnica di allenamento e ricerca; l’improvvisazione è il contenitore principale e il fondamentale mezzo attraverso cui si sperimentano tutte le altre tecniche, così da fondere in un’unica esperienza, organica e dinamica, gli aspetti fondanti e le regole del linguaggio teatrale.
Azione performativa: è lo spazio sperimentale in cui tutte le tecniche confluiscono e si mescolano in modi e forme sempre diverse, ora lontane dalla costruzione tradizionale di una forma teatrale, ora riunite nell’intensità di un testo scritto.
Messa in scena (saggio di lavoro): è il momento conclusivo del percorso annuale, che vede il gruppo degli allievi cimentarsi con la scena, il testo e/o la partitura fisica, il pubblico. A seconda delle potenzialità del gruppo si affronteranno generi ed autori differenti o si procederà alla costruzione di spettacoli originali.
Il Teatro Studio è uno spazio che può essere inteso sia come percorso di formazione, sia come spazio per conoscere ed esplorare se stessi. Le aspettative dei partecipanti possono essere diverse, così come i livelli di esperienza.
Nei laboratori del T.S. lavorano insieme principianti, allievi avanzati e attori professionisti, per una precisa scelta di metodo: una “palestra per l’attore” quindi, ma anche uno spazio per coltivare la propria espressività e la propria capacità di comunicare, espandersi e creare.
Conducono le lezioni: Mario Fraschetti, direttore artistico e regista della Compagnia (regia sperimentale, messa in scena), Daniela Marretti, attrice e trainer (tecniche di movimento, improvvisazione, interpretazione), Enrica Pistolesi, attrice e trainer (tecniche vocali, dizione e interpretazione), Luca Pierini attore e trainer (tecniche di movimento, improvvisazione, sperimentazione espressiva).
E’ sempre possibile sperimentare due lezioni gratuitamente ed iscriversi fino a dicembre compreso.
I corsi si tengono presso la sede del Teatro Studio/Spazio 72-Khorakhanè, in Via Ugo Bassi, 72 a Grosseto.
PER INFORMAZIONI: 3920686787 – teatrostudio@gmail.com - www.teatrostudio.it
Il laboratorio teatrale a cura di Mario Fraschetti
Animazione. In ogni individuo esistono capacità espressive e creative. Per alcune arti, è necessario farle emergere mediante “sovrapposizione di nozioni tecniche” (“suono il violino dopo aver appreso a produrre suono con quello strumento”), ma ciò non vale per la comunicazione teatrale, poiché l’espressività del corpo e della voce appartengono alla comunicazione umana. Il lavoro dovrà quindi spostarsi sull’individuo in quanto tale e sulla conoscenza di sé, al fine di far riemergere le capacità espressive innate, dare fiducia nei mezzi espressivi e, all’interno della dimensione collettiva, valorizzare la dimensione individuale. Tanto più la dinamica del gruppo è positiva, tanto più il singolo individuo sarà facilitato e potrà compensare situazioni repressive ed uniformanti che possono essere vissute all’interno del gruppo sociale. E’ necessario che gli allievi, progressivamente, prendano coscienza della possibilità di produrre cultura e non solamente di plasmarsi all’interno di contenitori culturali.
onda d’urto – 1968 niente come prima
“ONDA D’URTO”
VENERDI 26 ottobre ORE 17.00 BIBLIOTECA CASTIGLIONE DELLA P.
SABATO 27 ottobre ORE 17.00 BIBLIOTECA MASSA MARITTIMA
SABATO 29 ottobre ORE 11.00 FORTEZZA D’ABBASSO FIRENZE
1968 – mostra fotografica
Sabato 22 settembre, alle ore 17:00, presso la Biblioteca “Italo Calvino” di Castiglione della Pescaia, sarà inaugurata la mostra fotografica “Il Sessantotto: immagini di una stagione pisana”. L’allestimento terminerà domenica 7 ottobre.
Le sedi espositive successive saranno: Palazzo Nerucci, a Castel del Piano (12-20 ottobre), la Biblioteca “Antonio Gamberi”, a Roccastrada (22 ottobre – 2 novembre), la Biblioteca “Carlo Mariotti”, a Scarlino (8-18 novembre).
La mostra rientra nell’ambito di: “1968: niente come prima”, un progetto della Rete delle Biblioteche di Maremma, coordinato dalla Biblioteca di Castiglione della Pescaia. L’evento comprende numerosi appuntamenti, distribuiti in varie località della Provincia.
Il Parco Racconta – arie di Maremma
ARIE DI MAREMMA
16 SETTEMBRE ORE 17.00
PARCO NATURALE DELLA MAREMMA
ritrovo del pubblico ore 16.30 presso il Centro Visite
Un percorso tra le più note atmosfere della Maremma: i canti tradizionali, le storie di Briganti, paure e streghe, contadini, minatori, donne e uomini di ieri e di oggi, narrate e cantate attraverso gli scritti di Morbello Vergari, Luciana Bellini e le ballate di Mario Fraschetti e Mauro Chechi.
Un reading, intervallato da “canzoni alla chitarra”, da condividere col pubblico.
Momeneti ironici, momenti poetici, momenti leggeri, momenti profondi… come la Maremma!
Interpreti: Daniela Marreti, Luca Pierini, Enrica Pistolesi
Regia: Enrica Pistolesi
FRAMMENTI – Vulci
FRAMMENTI
22, 23 AGOSTO
ORE 18.00
PARCO ARCHEOLOGICO DI VULCI (VT)
“Gente in cammino”, “Dioniso”,
“Le porte di Tebe”
da Erotodo e dall’iconografia etrusca,
“Baccanti” di Euripide,
“I sette contro Tebe” di Eschilo
“Tutto accade nel tempo: cose, fatti, gesti, ma l’accadere non ha senso per noi, se non a partire dalla sospensione del tempo stesso.” (Cesare Pavese)
Ci sono dei luoghi dove il tempo è sospeso, e fatti e racconti che a sentirne parlare, ancora il fiato si sospende. Frammenti di storia, di miti, di tempo, frammenti di rocche, sentieri, di templi.
Tre diverse vicende, che il pubblico incontra in luoghi differenti dello spazio che ospita la performance, seguendo il filo di un discorso lieve, che pensa e riunisce lo spazio, il tempo, l’uomo, il divino, la natura.
Un viaggio sulle le tracce della storia e delle storie – tra gli echi dell’anima, tra ciò che si vede e ciò che si sente – per ricomporre e restituire unicità all’esistenza.
Interpreti
Luca Pierini, Daniela Marretti , Enrica Pistolesi, Irene Paoletti, Michela Pii, Agnese Giacomelli, Mirio Tozzini
Elaborazione del testo e regia: Mario Fraschetti
PRESENTAZIONE
“Gente in cammino” : un quadro di vita lidia, tra povertà e divinazione, una scena di 30 minuti, intensa, umana, che attinge nella costruzione del testo a Erodoto e all’iconografia etrusca;
“Dioniso” , un estratto dal cuore della tragedia “Baccanti” di Euripide;
“Le porte di Tebe” un momento di grande epicità, estratto da “I Sette contro Tebe” di Eschilo, a memoria di tutte le guerre fratricide, ma anche e soprattutto un immersione nel mito dell’eroe e nella più profonda battaglia, quella sospesa tra dovere e coscienza, quella che si combatte nell’animo umano.
Alcuni spunti di collegamento, recitati da attori singoli e utilizzati nel finale da attori senza più travestimenti, sono tratti da “Dialoghi con Leucò” di Cesare Pavese e fanno da traccia utile alla comprensione della unicità del tempo, dei miti, dei drammi, della storia, quando a raccontare e a raccontarsi è l’uomo.
ILIADE – Vulci
ILIADE
30 e 31 luglio
ORE 18.00
PARCO ARCHEOLOGICO DI VULCI (VT)
NELLA SPLENDIDA CORNICE DEL PARCO ARCHEOLOGICO DI VULCI, TOMBA “CUCCUMELLA”
PRESENTAZIONE
Futuro, passato, presente si mescolano nella rete drammaturgica.
Immagini, quadri, suggestioni, per una messa in scena pulita, carica di simboli e forte di intense interpretazioni attoriali. La storia della guerra di Troia si erge qui a dramma di tutte le guerre.
Una sottile linea narrativa condotta da un coro ora ritmico, ora possente, ora leggero, a volte scherzoso, crea uno straniamento di grande effetto.
Il gioco degli dei, restituito in chiave ironica e surreale,
smorza il tono di fondo di una vicenda che riecheggia di dolore.
I canti e le musiche di Aleksandar Karlich, risuonano, profondi, antichi, ancestrali
e cuciono lo strappo temporale.
Una nota emerge a chiudere un sentimento senza tempo: l’anelito dell’uomo a vivere nella pace
Interpreti: Daniela Marretti, Mirio Tozzini, Luca Pierini
Enrica Pistolesi, Agnese Giacomelli, Irene Paoletti
Musiche composte ed eseguite da
Aleksandar Sasha Karlic
Drammaturgia e regia
Mario Fraschetti, Daniela Marretti
PER INFORMAZIONI:
teatrostudio 3920686787 – teatrostudio@gmail.com - www.teatrostudio.it
Se gli spettatori lo desiderassero, potranno prenotare la cena (ANCHE VEGETARIANA) che si terrà nei gradevoli locali del Parco Fonte di Varno, prenotando ai seguenti numeri: 3397514890 – 3337863646
GLI UCCELLI – performance laboratorio adulti
GLI UCCELLI
domenica 15 LUGLIO
ORE 19.00
CORSO ADULTI
saggio di fine anno
TEATRO CASTAGNOLI SCANSANO (GR)
“Con gli Uccelli Aristofane sembra abbandonare l’antico, sdegnato fervore nei confronti della politica e rifugiarsi nel favolistico, nella mitologia, nella letteratura”. Persino la tradizionale invettiva sul pubblico (parabasi), abbandona la consueta irritazione e il lavoro sembra volgere verso qualcosa di leggero, di astratto. Eppure, il risultato espressivo, diviene più che mai potente: la forza dell’allegoria incide toni di denuncia con linguaggio moderno, i contenuti risultano più che mai dirompenti.
“Aristofane scrive questa Commedia nel 414 a.c., quando ad Atene la democrazia si è logorata, esaurita. La sopravvenuta pace (421) schiude un’epoca di apparente benessere, di maggiore fiducia: sopisce la reattività del borghese. La lotta politica assume del resto dimensioni nuove, incommensurabili: sfiora appena il privato cittadino, anche se talvolta non manca di esaltarlo o programmaticamente terrorizzarlo”.
SINOSSI. Pistetero ed Evelpide (Mariuolo e Speranzoso), cittadini ateniesi, fuggono dalla città cercando un mondo ideale, ovvero quel posto indefinito fra terra e cielo dove regnano le creature alate. Qui arrivati, si propongono e vengono accettati come fondatori della città degli Uccelli, chiamata Nubicuculia, ed escogitano un furbesco ricatto ai danni degli déi dell’Olimpo, finendo per riprodurre esattamente ciò che avevano desiderato lasciare.
interpreti: Gianni Bartolini, Graziano Caturelli, Felicita Ciufo, Coulibaly Daouda, Gemma Costa, Hildegarde Drieghe, Francesco Duchi, Agnese Giacomelli, Marina Girotto, Marina Kummer, Simona Rossi, Simone Tassi, Francesco Teri, Erik Venturelli, Alessandro Zanaboni
eleaborazione del testo e regia: Mario Fraschetti
costumi a cura del gruppo degli allievi, con la supervisione di Hildegarde Drieghe
Docenti: Mario Fraschetti, Daniela Marretti, Enrica Pistolesi, Luca Pierini, Mirio Tozzini
