{"id":208,"date":"2012-05-30T16:36:43","date_gmt":"2012-05-30T14:36:43","guid":{"rendered":"http:\/\/www.teatrostudio.it\/?page_id=208"},"modified":"2019-05-12T12:21:55","modified_gmt":"2019-05-12T10:21:55","slug":"teatro-classico","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/www.teatrostudio.it\/index.php\/spettacoli-produzioni\/archivio-produzioni-2000-2018\/teatro-classico\/","title":{"rendered":"teatro classico"},"content":{"rendered":"

ILIADE<\/strong><\/span><\/h2>\n

Libero adattament<\/em>\"ILIADE\"<\/a><\/em><\/strong>o da Omero e Euripide<\/em><\/p>\n

Omero, nell\u2019Iliade, ha tramandato, tra le righe di un monumento alla guerra, la memoria di un amore ostinato per la pace. A prima vista non te ne accorgi, accecato dai bagliori delle armi e dagli eroi. Ma nella penombra della riflessione viene fuori un lato dell\u2019Iliade che non ti aspetti(\u2026)\u201d (A. Baricco)<\/em><\/p>\n

\u00a0<\/em><\/p>\n

PRESENTAZIONE<\/span><\/em><\/strong><\/p>\n

\u00a0Il vento del mare, gonfia di onde l\u2019acqua,<\/em><\/p>\n

porta rapide navi che solcano i flutti\u2026Il vento del mare, gonfia di onde l’acqua\u2026<\/em><\/p>\n

Dove conduci queste donne? A quale porto? A quale casa? (Le Troiane, Euripide)<\/em><\/p>\n

Sulla nave, le donne troiane: \u201cle attende una misera vita di ancelle o di schiave\u201d.<\/p>\n

I loro pensieri vanno a ritroso, frugano avanti,\u00a0 ricordo e memoria di mille e una guerra, e guidano lo spettatore nella storia, nell\u2019intero schema narrativo e rappresentativo.<\/p>\n

E\u2019 un tempo \u201csospeso\u201d quello della guerra, cos\u00ec come sono sospesi alcuni momenti del poema Iliade e le scene che qui lo rappresentano, a testimoniare l\u2019incertezza e le contraddizioni dell\u2019animo umano di fronte alla guerra, a sottolineare l\u2019unica vera volont\u00e0: \u00a0la volont\u00e0 di non farla.<\/p>\n

Uno spettacolo esteticamente sobrio ed emotivamente dirompente.<\/strong><\/span><\/p>\n

Note di regia<\/em><\/strong><\/span><\/p>\n

Futuro, passato, presente si mescolano nella rete drammaturgica, come nella vita delle donne e degli uomini di cui si narrano le gesta.<\/p>\n

Immagini, quadri, suggestioni di viaggi e battaglie, in una messa in scena al tempo stesso ricca e stilizzata, in cui la storia della guerra di Troia si erge a dramma di tutte le guerre.<\/p>\n

Una sottile linea narrativa lasciata al gesto, la potenza del verso omerico che risuona,\u00a0 lo straniamento<\/em> creato da immagini posticce e surreali a raccontare il gioco degli dei.<\/p>\n

Cosi, il Teatro Studio sceglie di rappresentare Iliade<\/strong> e di parlare di quel sentimento profondo dell\u2019uomo che \u00e8 l\u2019anelito alla pace<\/strong>.<\/p>\n

Durata:<\/strong><\/span> 75\u2019<\/p>\n

Interpreti<\/strong>:<\/span> Daniela Marretti, Mirio Tozzini, Luca Pierini, Enrica Pistolesi, Agnese Giacomelli, Irene Paoletti<\/p>\n

Musiche composte ed eseguite da: <\/strong><\/span>Aleksandar Sasha Karlic<\/p>\n

Drammaturgia: <\/strong><\/span>Mario Fraschetti, Daniela Marretti<\/p>\n

Regia: <\/strong><\/span>Mario Fraschetti<\/p>\n

spettacolo “Iliade”<\/span><\/strong><\/em> 2017, Teatro site-specific, sito archeologico di Ghiaccio Forte (Scansano – GR) e sito archeologico di Vulci (Montalto di Castro – VT)<\/p>\nngg_shortcode_0_placeholder\n

—-<\/p>\n

MIGRAZIONI<\/strong><\/span>
\nstorie di donne, uomini e destini<\/h2>\n

da testi di Euripide, Eschilo, Erri de Luca<\/p>\n

<\/em>\"eschilo<\/a><\/strong><\/strong>Mare, mezzo e culla per andare,
\nStorie di genti che cercano
\noltre le onde
\nla schiuma di una nuova vita,
\ne tra le onde viaggiano
\ne a volte giacciono…<\/em><\/p>\n

 <\/p>\n

Mare, viaggi, rotte, arrivi e partenze: storie antiche ed echi di cronaca per non dimenticare le vittime della migrazione clandestina. Cosa a volte si celi dietro a queste vite e a questo andare, lo lasciamo trapelare dai racconti di guerre, marinai e regine: racconti senza tempo, che presi in brevi attimi, risuonano al presente.<\/p>\n

La performance si sviluppa secondo uno schema non convenzionale e rinuncia alla struttura drammaturgica, servendosene soltanto sottotraccia.
\nSei attori, tre donne e tre uomini, un musicista, una guida, \u201cviaggiano\u201d lo spazio di rappresentazione insieme al pubblico e raccontano, ognuno la propria storia.
\nUn capitano di vascello che accoglie clandestini; Clitemnestra e Ifigenia sacrificata alle vele della flotta Achea; Ecuba, la guerra, i lutti e la schiavit\u00f9 oltre il suo mare; Elena, la vittima contesa; Ion\u00e0, che si si offre alle onde per placarle; Medea straniera e reietta nella patria del marito; Polidoro, illacrimato, insepolto tra gli insepolti.<\/p>\n

Interpreti:<\/em> Daniela Marretti, Luca Pierini, Enrica Pistolesi, Irene Paoletti, Mirio Tozzini, Stefano Stefani<\/p>\n

Scrittura Scenica:<\/em> Daniela Marretti<\/p>\n

Regia:<\/em> Mario Fraschetti<\/p>\n

Durata: 1h 10′ – spettacolo disponibile<\/strong><\/p>\n

“MIGRAZIONI” a Cosa (Orbetello – GR), Ghiaccio Forte (Scansano – GR)
\n<\/strong><\/p>\n

foto di Mario Fraschetti<\/p>\nngg_shortcode_1_placeholder\n

—-<\/p>\n

foto di Marina Ceccarini<\/p>\nngg_shortcode_2_placeholder\n

—-<\/p>\n

foto di Yvonne Cupola<\/p>\nngg_shortcode_3_placeholder\n

 <\/p>\n

 <\/p>\n

\"spettacolo<\/a>ORPHEUS<\/strong><\/span><\/h2>\n

\u201cFra i templi di Apollo e di Dioniso,
\nil tuo cuore \u00e8 diviso fra due strade:
\nvita e morte, gioia e dolore,
\nestasi e spasimo, benevolenza e crudelt\u00e0,
\ntoro e agnello, maschio e femmina,
\ndesiderio e distacco.
\nIl sole proietta su di te l’ombra di Dioniso:
\nl’intuizione di una completezza e lo strazio
\ndi una lacerazione.”<\/p>\n

 <\/p>\n

Un lavoro nel quale si mescolano pi\u00f9 piani temporali e pi\u00f9 registri espressivi, una messa in scena in bilico tra sospensioni e azioni, tra pura recitazione e pura espressione corporea, per un’interpretazione e una ricerca che coinvolgono emozionalmente e visivamente lo spettatore, conducendolo nello stesso viaggio del protagonista: il viaggio nel mito come unico linguaggio possibile per esprimere i pi\u00f9 intimi moti dell’animo umano, il tentativo di recuperare la consapevolezza che tutto ci\u00f2 che accade non pu\u00f2 essere cambiato,
\nma solo accolto e trasformato, pena la totale lacerazione di s\u00e9.
\nInterpreti<\/strong>
\nBlu Lepore
\nDaniela Marretti
\nIrene Paoletti
\nLuca Pierini
\nEnrica Pistolesi
\nMirio Tozzini
\nliberamente ispirato alle opere di:
\nOvidio, Poliziano, Monteverdi, Gluck e Cocteau<\/p>\n

Durata: 1h 20′ – spettacolo disponibile<\/strong><\/p>\n

“ORPHEUS” nella cornice di Sassoforte (Roccastrada GR)<\/p>\nngg_shortcode_4_placeholder\n

“ORPHEUS” a Cosa (Orbetello – GR), Ghiaccio Forte (Scansano – GR), Roselle (Grosseto)
\n<\/strong><\/p>\nngg_shortcode_5_placeholder\n

 <\/p>\n

\"teatro<\/a><\/p>\n

FRAMMENTI<\/strong><\/span><\/h2>\n

\u201cTutto accadde nel tempo: cose, fatti, gesti, ma l\u2019accadere non ha senso per noi,
\nse non a partire dalla sospensione dello stesso.\u201d
\nCi sono dei luoghi dove il tempo \u00e8 sospeso, e fatti e racconti che a sentirne parlare, ancora il fiato si sospende. Frammenti di storia, di miti, di tempo, frammenti di rocche, sentieri, di templi. Cos\u00ec nasce questo lavoro. Tre diverse vicende, gli uomini, gli dei, gli eroi, che il pubblico incontra in luoghi differenti, seguendo il filo di un discorso lieve, che pensa e riunisce lo spazio, il tempo, l\u2019uomo, il divino, la natura. Un viaggio sulle tracce della storia e delle storie, tra gli echi dell\u2019anima, tra ci\u00f2 che si vede e che i sensi da soli colgono e ricompongono restituendo un profondo senso di unicit\u00e0 all\u2019esistenza.
\nLo spettacolo, di carattere itinerante, \u00e8 diviso in tre quadri: \u201cGente in cammino\u201d, \u201cDioniso\u201d, \u201cLe porte di Tebe\u201d e attinge nella costruzione del testo a Erodoto e all\u2019iconografia etrusca, a \u201cBaccanti\u201d di Euripide, a \u201cI Sette contro Tebe\u201d di Eschilo. Alcuni punti di collegamento sono ispirati a \u201cDialoghi con Leuc\u00f2\u201d di C. Pavese.
\nInterpreti:<\/strong>
\nDaniela Marretti
\nLia Montanelli
\nIrene Paoletti
\nLuca Pierini
\nEnrica Pistolesi
\nMirio Tozzini<\/p>\n

Ricerche, elaborazione dei testi e regia
\nMario Fraschetti<\/p>\n

Durata: 1h 10′ – spettacolo disponibile<\/strong><\/p>\n

“FRAMMENTI” al Parco Le Biancane (Monterotondo Marittimo – GR)<\/p>\nngg_shortcode_6_placeholder\n

 <\/p>\n

\"\"<\/a>LA PACE<\/span><\/strong><\/h2>\n

Trigeo \u00e8 un contadino benestante, ma la Guerra nel
\nPeloponneso, distrugge la sua vita e quella di migliaia di
\naltre persone, per questo, stanco e disperato, decide di
\nrecarsi di persona al cospetto di Zeus, per farsi ridare
\nla Pace… Lo far\u00e0, nutrendo uno scarabeo stercorario \u2013
\nlasciamo\u00a0 a voi immaginare con quale cibo \u2013 che raggiunte le
\ngiuste dimensioni, lo porter\u00e0 fin sull’Olimpo…<\/p>\n

La modernit\u00e0 del linguaggio tipico della Commedia
\nAntica e di Aristofane \u2013 in particolare l’assenza
\ndella “quarta parete”, la parola esplicita e diretta,
\nl’aderenza alla realt\u00e0 del contenuto, se pur traslato in visione “favolistica” – sono motivi sufficienti per continuare a rappresentare, e inventarsi modi di rappresentare, queste vicende e questi testi oggi, tanto pi\u00f9 se si tratta di un argomento come quello della Pace e della Guerra, tanto pi\u00f9 se i meccanismi denunciati da Aristofane sono ancora gli stessi che regolano il nostro presente.<\/p>\n

Il Teatro Studio, Compagnia eclettica nei generi, ma sempre attenta ai contenuti, ha attinto al testo originale rielaborando solo quel tanto necessario a riportare il testo su un piano atemporale ed universale – Aristofane parla al suo tempo, alla sua citt\u00e0, ai suoi concittadini \u2013 e realizzando una messa in scena ritmata, colorata, a tratti grottesca e indubbiamente fruibile da un pubblico molto variegato, sia per et\u00e0 che per formazione.<\/p>\n

Durata 1h 15′ – spettacolo disponibile<\/strong><\/p>\n

“LA PACE” 2012 a Cosa (Ansedonia – GR) foto di Marzo Piazzolla<\/p>\nngg_shortcode_7_placeholder\n

 <\/p>\n

Schede spettacoli classici<\/strong><\/p>\nngg_shortcode_8_placeholder\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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